Maria Laura Berlinguer

La bottega di Antonello Arminu è molto più di un semplice laboratorio. È un crocevia di tradizioni e creatività, un progetto collettivo che ...

La bottega di Antonello Arminu è molto più di un semplice laboratorio. È un crocevia di tradizioni e creatività, un progetto collettivo che coinvolge artigiani di tutta la Sardegna. Lampade, tavoli e accessori nascono dalla fusione di legno, tessuti, metalli e altri materiali, uniti con maestria per narrare la bellezza senza tempo dell’isola. Ogni creazione prende vita da legni locali, spesso secolari, capaci di unire design e funzionalità. Questi oggetti parlano dell’anima millenaria della Sardegna, dei suoi profumi e della sua cultura, intrecciando tradizione e innovazione in ogni dettaglio.

Da secoli, le leppe sarde raccontano la storia di una terra. Non sono semplici utensili, ma autentici capolavori che combinano funzionalità e ...

Da secoli, le leppe sarde raccontano la storia di una terra. Non sono semplici utensili, ma autentici capolavori che combinano funzionalità e bellezza, nati per durare nel tempo e tramandare un’arte che si rinnova in ogni generazione. Nel cuore di Pattada, dove la tradizione dei coltelli ha radici nella storia, Massimo Manca dà vita alle sue creazioni. Nel silenzio del suo laboratorio, tra il sibilo ruvido della lima e il battere deciso del martello sull’incudine, prende forma qualcosa di unico. Ogni coltello è un racconto: corni di bue, montone o muflone che si fondono con legni pregiati, lame forgiate con una precisione che solo la pazienza e la maestria di Massimo possono garantire.

In Puglia l’architetta Gabriella De Donno ha creato una linea di sottovesti in pura seta italiana tinte da lei con i frutti della natura, un ...

In Puglia l’architetta Gabriella De Donno ha creato una linea di sottovesti in pura seta italiana tinte da lei con i frutti della natura, un procedimento laborioso e lungo, che sfrutta la sola energia solare. Caffè, tè, tisane e noce (foglie e mallo), uva, melograni, la menta del suo giardino, fiori vari e per l’indaco il guado coltivato nelle Marche. Gli ingredienti sono fatti macerare, si prepara un decotto, si filtra, e la seta precedentemente mordenzata si immerge nel pentolone fumante. E poi si gira… si rigira… e il tessuto prende colore, senza fretta, ogni bagno è una magia e la differenza di tono e sfumatura ispira Gabriella sul modello da creare, sempre unico e irripetibile. Una visita nel suo atelier è d’obbligo.

Non sempre l’arte pellettiera è frutto di tradizione familiare. C’è chi è riuscita a trovare il suo posto nel mondo solo per tenacia e ...

Non sempre l’arte pellettiera è frutto di tradizione familiare. C’è chi è riuscita a trovare il suo posto nel mondo solo per tenacia e passione. È il caso di Michela Francesconi e del suo laboratorio a Lucca. Ha imparato da zero, ha acquistato i macchinari necessari, e ha creato una linea che le somigliasse, senza diversificarsi o rincorrere una specifica fetta di mercato. Borse divertenti, pratiche e fatte bene.

Sono stati definiti “Agrigioielli” da chi ha premiato la designer Pasqualina Tripodi per la sua attività innovativa. I suoi gioielli sono un ...

Sono stati definiti “Agrigioielli” da chi ha premiato la designer Pasqualina Tripodi per la sua attività innovativa. I suoi gioielli sono un inno alla sua terra, la Calabria: utilizza bacche, fiori, rami, cortecce, ghiande e frutti, e li trasforma in meravigliosi bijoux. Indossare le sue creazioni è un omaggio alla grande Madre Terra, generosa, salvifica e a volte, ahimè, bistrattata.

Nell’ormai lontano 1993 ad Albinea, alle porte di Reggio Emilia, un gruppo di esperte, specializzate nella conservazione dei beni culturali, ha ...

Nell’ormai lontano 1993 ad Albinea, alle porte di Reggio Emilia, un gruppo di esperte, specializzate nella conservazione dei beni culturali, ha deciso di creare un laboratorio per far rivivere antichi arazzi, costumi e tappezzerie. Con grande passione, nelle loro mani i tessuti preziosi ritornano agli antichi splendori. Collezionisti privati, soprintendenze statali e musei sono certi che ogni restauro è curato con una minima intrusione e grande rispetto degli aspetti storici, artistici e sartoriali originali, e con le più moderne metodologie.

A Roma, dall’amore della natura e delle proprie radici, Camilla Michelotti ha creato una linea di gioielli attraverso un percorso di studio, ...

A Roma, dall’amore della natura e delle proprie radici, Camilla Michelotti ha creato una linea di gioielli attraverso un percorso di studio, curiosità, capacità visionaria e tanti utilissimi errori. Or.ti.Ca. è l’acronimo di Oreste, Titti e Camilla, la famiglia, le origini. E proprio da queste origini che parlano di arte e artigianato le hanno consentito di approfondire tecniche diverse, alcune più tradizionali, altre innovative, anche “rischiose”, ma che da subito le hanno consentito di essere sempre libera di andare avanti senza limiti alla sua creatività.

Da più di cinquant’anni nel cuore della provincia di Vicenza, a Rosà, un’azienda produce mobili su misura, fatti a mano in stile classico. Un ...

Da più di cinquant’anni nel cuore della provincia di Vicenza, a Rosà, un’azienda produce mobili su misura, fatti a mano in stile classico. Un mestiere tramandato in famiglia con passione: la cura dei più piccoli dettagli, la raffinatezza e l’eleganza, essenze rare e pregiate modellate da abili mani artigiane. Pezzi che sono delle vere e proprie opere d’arte, convivono con pezzi personalizzati e di altissimo pregio.

Varcare il laboratorio di Anna, modista e cappellaia, e Francesco, sarto artigiano, è come varcare i confini spazio-temporali e immergersi in ...

Varcare il laboratorio di Anna, modista e cappellaia, e Francesco, sarto artigiano, è come varcare i confini spazio-temporali e immergersi in un'età lontana, accarezzata da preziosi damaschi e da frusci di lunghe sottane. Da oltre vent’anni a Noale i coniugi gestiscono questo laboratorio di costumi d’epoca e altri accessori. I cappelli in particolare sono realizzati con una macchina informatrice centenaria, unico esempio della regione. I loro costumi sono stati esposti alla Triennale di Milano, alla Biennale di Venezia, ma anche in Corea del Sud e negli Stati Uniti.

Un giovane fashion designer campano, da sempre attento alle tematiche di sostenibilità e riciclo, ha sdoganato l’uncinetto trasformandolo in capo ...

Un giovane fashion designer campano, da sempre attento alle tematiche di sostenibilità e riciclo, ha sdoganato l’uncinetto trasformandolo in capo di abbigliamento elegante, modaiolo e genderless. “The Common thread”, il filo comune, un filato speciale proveniente dal crowfunding, si trasforma in elegantissimi top, reggiseni, cardigan, maglioni e abiti senza cuciture. Produzioni esclusivamente manuali che salvaguardano il savoir-faire artigianale Made in Italy.

Dal desiderio di tre donne di ricreare lo spirito e l’essenza della bottega rinascimentale nasce questo raffinato atelier della capitale. Camilla ...

Dal desiderio di tre donne di ricreare lo spirito e l’essenza della bottega rinascimentale nasce questo raffinato atelier della capitale. Camilla Bronzini, Francesca Neri Serneri e Antonella Perugini, pur provenendo da esperienze diverse, hanno trovato il loro trait d'union nello studio dell’arte orafa del passato. Dalla loro sintonia nascono gioielli meravigliosi che trasformano l’antica arte del mosaico minuto romano in pura elegia.

Lidia Scalzo, artista e designer romana da trent’anni, con la sorella Rosaria, arreda le più belle case della capitale. Nella loro bottega a ...

Lidia Scalzo, artista e designer romana da trent’anni, con la sorella Rosaria, arreda le più belle case della capitale. Nella loro bottega a Vetralla portano alla luce le emozioni attraverso la professionalità e la ricerca, trasformando l’artigianato in arte e design. Utilizza tecniche antiche con materiali contemporanei e crea manufatti, oggetti di design, pezzi unici e irripetibili. Legni, sassi, resine, stoffe, carte, libri e colori di ogni tipo s’intrecciano in un vero e proprio “caos ordinato”, che ricorda come tutto sia indispensabile e trasformabile.

Nel piccolo comune umbro di Gualdo Tadino la lavorazione della terracotta esiste da tempi remoti e grazie all’abilità degli artigiani si sviluppa ...

Nel piccolo comune umbro di Gualdo Tadino la lavorazione della terracotta esiste da tempi remoti e grazie all’abilità degli artigiani si sviluppa l’antica tecnica del lustro, una lavorazione particolare di maioliche artistiche con riflessi metallici e rubino. Liliana Brunetti è una figlia di questa nobile arte. All’interno della sua bottega potrete trovare non solo pezzi pregiati e raffinati ma una donna dal cuore grande che è sempre a disposizione per insegnare il suo talento al prossimo.

Come scegliere il cappello giusto? Rivolgendoci a una esperta modista che unisce la sua creatività a una grande preparazione. Nell’atelier di ...

Come scegliere il cappello giusto? Rivolgendoci a una esperta modista che unisce la sua creatività a una grande preparazione. Nell’atelier di Roxana Batog tra blocchi di legno sui cui si realizzano i capelli e materiali preziosi come la paglia fiorentina e il feltro, troverete lei, le sue abili mani e la sua grande capacità di creare modelli già confezionati e modelli couture, o di realizzare ogni vostro desiderio. I suoi cappelli grintosi ed eleganti come lei, sono fuori dagli schemi e facili da indossare. Una visita è d'obbligo.

Nella bellissima Modena una donna imprenditrice, con la tipicità delle donne emiliane, semplici e dirette, ha raggiunto il suo obiettivo: creare ...

Nella bellissima Modena una donna imprenditrice, con la tipicità delle donne emiliane, semplici e dirette, ha raggiunto il suo obiettivo: creare moda e, da giovanissima sarta, ha vestito le più grandi personalità del mondo. Celebrata per i 50 anni di attività dalla sua città con un grandissimo evento, ancora oggi ha dentro di sé la forza vulcanica e l’energia che le ha permesso, in tutti questi anni, di essere Anna, la donna che ha contribuito a creare la fama del Made in Italy nel mondo, con la testa ma soprattutto con il cuore.

Sai cosa è la textile jewellery? È una particolare tecnica con cui Giovanna Canu trasforma in gioielli l’esperienza millenaria di sarte, ...

Sai cosa è la textile jewellery? È una particolare tecnica con cui Giovanna Canu trasforma in gioielli l’esperienza millenaria di sarte, tessitori e artigiani. Joy-Jo così si chiama il suo brand, che è fatto di pezzi unici, leggerissimi, un peplo brillante realizzato a mano che indossi senza sentire. ⠀ Gioielli di design, bracciali, collane, orecchini, cerchi, spirali, ovali spaccati che ricordano simboli e immagini femminili. Lo spirito guida è la necessità di esprimere e condividere queste emozioni attraverso la forza delle dita, la duttilità della materia e l’intensità dell’anima.

David Herbert Lawrence diceva che la Sardegna è fuori dal tempo e dalla storia e questa sartoria artigianale ne è pratica dimostrazione. Broccati ...

David Herbert Lawrence diceva che la Sardegna è fuori dal tempo e dalla storia e questa sartoria artigianale ne è pratica dimostrazione. Broccati di seta, applicazioni floreali, morbido panno e velluto pregiato, sono solo alcuni dei meravigliosi materiali che Giuseppe Piroddu trasforma in abiti tradizionali. Grazie alla sua incredibile preparazione e alle ricerche antropologiche sui costumi e sulle tradizioni sarde, riesce con grande maestria a restaurare antichi tessuti e a crearne di nuovi, rendendo viva e presente questa cultura millenaria.

La sartoria napoletana non ha bisogno di presentazioni e questa linea, creata dalle mani di Francesca Ciccarelli, ne porta con grande orgoglio ...

La sartoria napoletana non ha bisogno di presentazioni e questa linea, creata dalle mani di Francesca Ciccarelli, ne porta con grande orgoglio scettro e corona. Elegantissimi smoking da donna da usare come abiti da sera o di giorno come tailleur. Modelli portabili come i pantaloni in cotone elastico e le giacche jacquard, irriverenti in velluto mille righe, coloratissimi come il modello giallo girasole con i revers fucsia o semplicemente bianchi, sono un vero capolavoro di sartoria.

Il merletto nella gioielleria esiste e, nelle mani di questa donna catanese che amava i pizzi sin da bambina, si trasforma in deliziosi capolavori. ...

Il merletto nella gioielleria esiste e, nelle mani di questa donna catanese che amava i pizzi sin da bambina, si trasforma in deliziosi capolavori. Melania La Via apprende dalle nonne i primi rudimenti dell’arte del merletto e oggi riesce a trasformare l’enorme bagaglio di conoscenze, perizia e saper fare in una linea di gioielli a metà tra ricamo e merletto. Il tombolo, il chiacchierino, il macramè, il filet, il ricamo in oro, il pizzo ad ago, l’uncinetto e il merletto Tenerife giocano con perle, perline e corallo.

Habanero Borse è una realtà familiare che dal 1959, a Padova, realizza con passione e perizia quei piccoli, affascinanti oggetti del desiderio ...

Habanero Borse è una realtà familiare che dal 1959, a Padova, realizza con passione e perizia quei piccoli, affascinanti oggetti del desiderio chiamati borse. Il padre Rolando, la moglie Luigina e i figli Davide, Simonetta e Sabrina raccontano attraverso il design, la scelta delle pelli, l’accurata lavorazione e i preziosi accessori cosa vuol dire essere maestri pellettieri oggi. La personalizzazione della borsa e degli accessori e il rapporto diretto con il cliente sono i punti di forza di un brand che combatte ogni giorno con orgoglio per la salvaguardia delle competenze del Made in Italy.

Maria Grazia Schinelli è una giovane orafa sarda che realizza deliziosi gioielli al crochet. Occhi di Santa Lucia e fili di rame si intrecciano per ...

Maria Grazia Schinelli è una giovane orafa sarda che realizza deliziosi gioielli al crochet. Occhi di Santa Lucia e fili di rame si intrecciano per regalare a noi tutti la potenza delle tradizioni sarde. Nelle sue lavorazioni le tradizioni popolari diventano magia pura che raccontano la storia delle spiagge e del vento, del mare e dei colori dell’elicriso. La scelta dei materiali non di pregio come i fili di rame smaltato, nichel free o d'argento, trasforma il suo gioiello in design contemporaneo, mettendo in primo piano questo racconto. L’arte da indossare di Maria Grazia rovescia il ruolo di accessorio rendendolo un simbolo per l'anima.

Patrizia Camba è una personalità poliedrica e sensibile che dal 1987 realizza a Cagliari, nel suo atelier, abiti sartoriali. Il suo motto è ...

Patrizia Camba è una personalità poliedrica e sensibile che dal 1987 realizza a Cagliari, nel suo atelier, abiti sartoriali. Il suo motto è “idee su misura” e negli anni ha collaborato con artisti sardi del calibro di Maria Lai. Il suo è uno stile originale libero da schemi, tratto dalle inesauribili memorie della Sardegna. Colori, materiali, tagli e citazioni del passato si intrecciano nell’opera di questa artista sarda per vestire donne coraggiose che non seguono le mode ma le interpretano con audacia.

Taylor’s NY è una realtà di Reggio Emilia che dal 1969 resiste nel tempo. La titolare, Maurizia Manghi, impiegata storica dell’azienda ha ...

Taylor’s NY è una realtà di Reggio Emilia che dal 1969 resiste nel tempo. La titolare, Maurizia Manghi, impiegata storica dell’azienda ha rilevato il marchio dai precedenti proprietari e oggi lo gestisce con passione insieme alla famiglia. Questi manichini italiani famosi nel mondo sono delle opere d’arte, una realizzazione sartoriale, seguita passo dopo passo. Non hanno mai ceduto alla tentazione di diventare industria, per paura di perdere la loro natura di artigiani.

Simone Mencherini è un alchimista che nella sua bottega elabora le tecniche dei grandi orafi fiorentini per realizzare con passione gioielli unici e ...

Simone Mencherini è un alchimista che nella sua bottega elabora le tecniche dei grandi orafi fiorentini per realizzare con passione gioielli unici e senza tempo. Smeraldi, diamanti, acque marine e zaffiri si animano nelle sue mani trasformandosi in serpenti voluttuosi, ricci, fiori multicolori e forme mitologiche. L’oro gioca tra le pietre come un filo conduttore che dai fasti rinascimentali porta l’arte orafa italiana ai nostri giorni.

Cristina Serafini Sauli, dopo vent’anni come architetto, ha trasformato la sua passione per i gioielli in un brand: Matuta Gioielli. Estimatrice ...

Cristina Serafini Sauli, dopo vent’anni come architetto, ha trasformato la sua passione per i gioielli in un brand: Matuta Gioielli. Estimatrice degli arredi in bronzo di Claude Lalanne, dei gioielli di Suzanne Belperron e del mondo fiabesco di Alexander Calder, Cristina elabora le sue creazioni simboleggiando il dominio della fantasia sulle leggi fisiche. I gioielli di Matuta sono ispirati all’architettura, all’arte moderna, alla pittura e alla scultura: su tutte emerge sempre una natura forte, che ironizza e gioca con le dimensioni e la struttura.